Donald Byrd(tp),Eddie Bert(tb),Robert Northern(frh),Jay McAllister(tuba),Phill Woods(as),Charlie Rouse(ts),Pepper Adams(bs),Thelonious Monk(p),Sam Jones(b),Art Tayler(ds)

ビッグバンドになると、ソロイストだけでなく、アレンジとハーモニーも大事になる。この作品はどうか⁈フィルウッズ、ドナルドバードのソロは、元気がいい。(hand)

ホール・オバートンのアレンジがどこまで関与しているか不明だが、音全体の作りは、いつもの通りのモンクワールドをオーケストラで拡大再現している感じ。(しげどん)

Thad Jones(tp),Charlie Rouse(ts),Thelonious Monk(p),Sam Jones(b),Art Taylor(ds)

モンクのオリジナル５曲は、いつものレパートリーと、あまり他で聴けない曲とがあり、曲を中心に聴くと面白味がある。もっと評価されてよい盤だと思う。(しげどん)

村上春樹の好きな盤。数回聞いたがピンとこない(hand)

→参考 村上春樹さんも推薦！村上春樹 私的レコード案内

Thelonious Monk(p)

ジャケットデザインが好きだ。モンクの明るい部分が表現されたようなアルバムで、比較的短い曲が多いため小気味良く、リラックスした気分で最後まで聴き通せる。モンク作品にしては聴く人を選ばないポピュラリティがある。(ショーン)

前作で緊張感あるソロの極致を示してしまったが、この作品ではややリラックスしたソロピアノを聴かせる。（しげどん）

特段の特徴を感じない。過去２枚より滑らかな印象｡(hand)

Thelonious Monk(p),Charlie Rouse,Barney Wilen(ts),Sam Jones(b),Art Taylor(ds)

モンク版「危険な関係」のサントラのようなのだが、曲としての危険な関係のブルースは入っていない。ラウズ入りとしては最初期の演奏になるが、バルネ・ウィランも曲によって入っている。演奏はベース＆ドラムが強力なせいかタイトな感じで好感が持てる。(hand)

Thelonious Monk(p),Steve Lacy(ss),Charlie Rouse(ts),John Ore(b),Roy Haynes(ds)etc

ウィズ・スティーブ・レイシーと銘打っている割にはレイシーは活躍しない。モンクが共演するということはレイシーを評価はしていたのだと思うが、アンサンブル要員としては別として、レイシーのソプラノが音量、音圧やインパクトが弱かったのではないかと思う。コルトレーンのソプラノだったらどうだったのだろう。モンク共演時代はまだソプラノは吹いていなかったが、コルトレーンだったらOKだったかもしれない。音は海賊的だが我慢できる水準だ。レイシー・マニア向けの盤だと思う。全15曲中冒頭の5曲にレイシーが参加した形だが、2曲はMC。(hand)

Joe Gordon(tp),Charlie Rouse(ts),Horold Land(ts),Thelonious Monk(p),John Ore(b),Billy Higgins(ds)

ウエスト・コーストでのライブなので、ウエスト・コースト・ミュージシャンと仲良く共演。各人のソロも悪くないがモンクらしい緊張感ではなく、リラックスしたライブ。（しげどん）

悪い内容ではないが、３管いる意味がわからない。２テナーが協調もバトルもせずに、淡々とソロをとる。うーん、悩ましい（笑）(hand)

Thelonious Monk(p),Charlie Rouse(ts),John Ore(b),Frankie  Dunlop(ds)

61年のオランダ・アムステルダムで、モンクは4月15日放送用のスタジオライブ（昼）と、コンセルトゲボーでのライブ（夜）、5月20日のコンセルトゲボーのライブと3回録音を行っている。「ジャッキ―イング」には4月15日のスタジオ（昼）と5月20日のコンセルトゲボーが収録されている。4月15日のコンセルトゲボーでのライブ（夜）は「コンプリート・1961・アムステルダム・コンサート」に収録。この時期のメンバーには、ビッグネームはいないが、カルテットとしてのまとまりやエネルギーなど総合点では最も高いと思う。音もいい。(hand)

1961年はオランダへの初訪問だった。その記録で4月15日のオランダ初ライブの前のスタジオライブが後半に収録されている。この時期のライブらしい安定した内容のモンクオリジナル中心の演奏だ。(しげどん）

Thelonious Monk(p),Charlie Rouse(ts),John Ore(b),Frankie  Dunlop(ds)

61年4月15日のアムステルダム・コンセルトゲボーのライブ録音全曲が収録されている。音も演奏もいい。この盤でMagnesticから出ていた「ファースト・ヨーロピアン・コンサート’61」はこの盤で完全化されている。(hand)

Charlie Rouse(ts),Thelonios Monk(p),John Ore(b),Frankie Dunlop(ds)

入手しにくい盤。ただ、内容はいい。こんなに威勢のいいモンクのライブを知らない。ドラムのダンロップが煽るのか、ラウズが超元気がいい。聞いてて気持ちいい。リーダーのモンクが、テンポ出しをしていると思うので、モンク自身がこういう気分であったのだと思う。かなりの早弾きもしている。(hand)

ジャズのライブとしては良くノッている好演。だがモンク特有の､セッションすべてを支配するかのようなディスティンクティブな凄みが薄れている。チャーリー・ラウズもマイペース全開で、作品としては楽しく聴ける。（しげどん）

ここでのモンクは意外と普通。独特の節回しとモンク独自のハッとするようなフレーズもやや乏しく残念。Franlky Dunlopのドラムがそれなりに頑張っているのだが、、、off minorから始まる後半の数曲がノリも演奏も良い。(ショーン)

Thelonious Monk(p),Charlie Rouse(ts),John Ore(b),Frankie  Dunlop(ds)

出来の悪いライブではない。ただ、前作パリのライブが特にいいので、これと比べると、ややユルいかもしれない。(hand)

これもパリのライブ同様に、くつろいだ演奏が聴けるので、楽しめる盤。ジャズとしてはいい感じだがモンクらしい緊迫感は薄い。（しげどん）

Thelonious Monk(p),Charlie Rouse(ts),John Ore(b),Frankie  Dunlop(ds)

61年5月10日のベルンでの海賊盤。やや音が悪い。ラウズ、ジョン・オー、フランキー・ダンロップというメンバーは、モンク・カルテットの最良の時期と私は考える。演奏内容はいいと思う。(hand)

Thelonious Monk(p),Charlie Rouse(ts),John Ore(b),Frankie  Dunlop(ds)

61年5月16日のスウェーデンのドラゴンから出たストックホルムでの放送用録音の2枚組。日本盤はDIWから出ていた。近年、モンクの家族レーベル？セロニアスからジャケも変えて出たのだが、これも既に入手困難だ。放送用で音も良く、好調なカルテットを捉えている。内容としては、同時期の良盤、リバーサイドの「エイプリル・イン・パリ」や「イン・イタリー」と近い。(hand)

Thelonious Monk(p),Charlie Rouse(ts),John Ore(b),Frankie  Dunlop(ds)

61年5月17日、コペンハーゲンでの放送用録音のストリーヴィルからの発掘盤。ヨーロッパツアーの最終日らしい。音はいい。このツアーはどれも内容が良く、この日もモンクの指が滑らかでノッて演奏していると思う。 ダンロップのドラムソロは悪くはないと思うが、ちょい多く、しかも長い。(hand)